数日不见，蒋村长又得宝贝——记者上周进村，着实被一组老泥料曼生十八式惊艳到了。
由壶人陈卫琴与画家李嵬嵬合作完成的这组曼生壶，经典传统壶型，加上画家独具匠心的艺术创作，在经众多壶人演绎过的这套经典壶型中，不得不说尤为出挑。而老泥料的内敛光华，令每把壶都似经历了岁月的温柔抚触，古朴，温润，似有生命一般，上手把玩，直叫人不忍释手。
曼生十八式何以经典？
说到曼生十八式，老壶友无不知晓，名气大了去了。身为“西泠八家”之一的清代书画家、篆刻家陈鸿寿设计，紫砂艺人杨彭年、杨凤年兄妹亲手制作的十八种经典紫砂壶款式，因陈鸿寿字曼生，故名“曼生十八式”或“曼生壶”。
陈曼生把金石、书画、诗词与造壶工艺融为一体，相得益彰，开了文学、书画、篆刻与壶艺完美结合的先河，曼生壶也在壶史上留下“壶随字贵，字依壶传”的经典。
蒋村长特别甄别了一个概念：曼生十八式其实并不止十八款壶型，而是至少有38种样式。世人所以惯称“十八式”，据称是受佛教影响，“十八”象征完善、成熟或极致。
此前用于泡茶的功能性紫砂壶，自此加入了文人的演绎，华丽转身，晋阶而成文玩艺术品。
老泥料何以珍贵？
蒋村长介绍，这组曼生十八式，泥料色泽丰富，达10种以上，全部采用上世纪80年代末炼的泥制作。
泥料，素来是考较一把紫砂壶品质与价值的五要素之一——“泥、工、形、功、款”，泥料居首。
话说，紫砂泥是出自宜兴丁蜀镇特殊的天然矿产，自然恩物，均是经历了久远地质年代的“老泥”。“我们所说的老泥料，其实是指的紫砂泥经开采之后，陈腐的时间比较长。”蒋村长说，陈腐是紫砂壶矿泥加工程序中的一道，紫砂矿开采之后经翻晒、粉碎、风化、研磨、过筛、和水拌匀，制成约宽六寸、长一尺之湿泥块，放入不透日光、不通空气的阴暗潮湿处贮存起来，其间保持一定温度和湿度，湿泥经慢慢陈腐，成为“腐泥”。陈腐可以改善泥料的性能，经过陈腐时间较长的老泥料，可塑性增加，色泽更温润，泥质更细腻，制成的壶有了一重特殊的水色，如自然包浆一般，光润古雅，断非新泥料可比。
听罢蒋村长的讲解，再看这组曼生十八式，的确似上手把玩多年的老壶，抚之温润细腻，望之光华内敛，那份古朴内蕴不张扬，分明是岁月的漫长沉淀而成就，是新泥制作的壶断然没有的气韵天成。
看到记者眼热如此，蒋村长甚是得意：“老泥料不止看着漂亮，用着还舒服呢！不需开壶，直接热水浇一遍就可以用了，完全没有新壶惯有的土腥气，不信就收回家自己试喽！”收回家？我捏捏钱包先。唉，有钱，任性，没钱，认命。算了，过眼即拥有，我且一一上手狠狠地观瞧一番再说！
黄金组合，经典翻新
曼生十八式开启了文人与壶人合作的历史，彻底改变了紫砂壶创作的面貌，且这一合作传统传承至今。近现代以来，众多书画艺术界名家大师都曾玩票，参与到紫砂壶的创作中，留下诸多经典作品。
在今天的宜兴丁蜀镇，来自全国各地的爱壶的书家、画家，与投契的壶人相与，由爱壶、购壶而至在壶上创作，比比皆是，宜兴壶人陈卫琴与北京画家李嵬嵬，便是一对黄金组合。
陈卫琴是宜兴翰韵陶紫砂文化研究院院长、总工艺师，中原的壶友对她已不陌生——在不久前国香茶城举办的河南省紫砂节上，她的作品备受追捧，除了数十年功力积淀的扎实工艺，自家珍藏的老泥料是她俘获大批忠实拥趸的杀招。“咱河南的壶友嘴刁，养壶大赛又培育了这么多识货的高手，陈卫琴的作品一上，就很抢手。”
对于制壶艺人来说，重温经典，是条省事的捷径，却也是挑战。人人都在做，首先不能出错，规定动作下，再要出挑，断非易事。“越是简单的壶型，越考较功力，光器正是陈卫琴的所长。”作为河南紫砂市场的元老，土生土长的紫砂村人，蒋村长看壶可比看人还准，他挑中的，那自然错不了。
除了完全沿袭经典的壶型，这组曼生壶的另一大看点，是画家李嵬嵬的重新创作——原曼生壶上陈鸿寿刻的字，被画家的随心创作取代。一株兰，两朵梅，一丛竹，两只雀，看似随意，实则精心地镌于壶身，与壶浑然一体，美不胜收，令这组经典焕然一新，有了另一番美貌。